lunes, 24 de enero de 2022

Propósitos literarios para 2022

Imagen en tonos de gris con lila. A la izquierda se pueden ver tres libretas amontonadas (la inferior es de tapas negras, las dos superiores violáceas) y en la parte derecha se ve otra libreta abierta con una pluma estilográfica encima. Superpuesto encima de todo está el título de la entrada: "Propósitos literarios" está en letras góticas negras y "para 2022" en imprenta cursiva violeta.


Siguiendo la estructura que seguí el año pasado, tras el resumen de las Mejores Lecturas de 2021, hoy tocan los propósitos literarios para 2022. Los del año pasado los cumplí regolar, pero bueno, no pasa nada, aquí hemos venido a jugar y esas cosas, porque realmente yo no hago propósitos de año nuevo, yo hago retos que no pienso cumplir al 100%. ¡Así que vamos a verlos!

1. Leer 36 libros

Imagen en tonos cálidos dibujada. En el centro hay un cuadrado naranja con un libro abierto blanco en su centro y las palabras "2022" arriba y "reading challenge" debajo. De fondo del cuadrado, completando la imagen, se ven a dos personas leyendo.
Mi reto principal anual, y que sí que quiero cumplir cada año, es el archiconocido reto anual personalizable de la red social GoodReads. Desde 2013 (cuando no llegué a los 15 libros leídos) hasta 2020 (que fue...una cosa) lo utilicé para ir incrementando paulativamente mis libros leídos al año hasta llegar a un número mínimo con el que me siento feliz: 36 libros, el mismo objetivo que me planteé el año pasado y que me funcionó genial.

Como el año pasado, he decidido poner un mínimo de 36 lecturas anuales, que se resumen en tres libros al mes, para que me de tiempo a leer otras cosas que no cuento en el reto y realizar otras actividades en mi vida real, que también hace falta. ¡Y el plan es intentar no pasarme de mucho, como el año pasado, que leí 39!

2. Jugar al Reto Popsugar

Imagen que imita una tarjeta de préstamos de biblioteca. En la parte superior en letras redondeadas mayúsculas pone 2022 reading challenge y en una columna negra con letras blancas popsugar.
Llevo participando en el reto Popsugar desde 2015, y aunque sea un reto my complicado, me gusta tenerlo siemre ahí de fondo e ir viendo cuáles cumplo y cuáles no. La lista de este 2022 es muy interesante, y la podéis encontrar en castellano (aunque recomiendo comparar la traducción, que no es perfecta) en este grupo de habla hispana en GoodReads. De hecho, también hay un grupo oficial de habla inglesa, pero todos estos grupos se lo toman muy en serio.

Mi objetivo, parecido al de otros años, es lograr cumplir unas 30 categorías, de entre las que destaco las opciones de libros sáfico, con rep ace, ganador de un Hugo, sobre identidad de género, de cifi o fantasía que sea #OwnVoices y en dos idiomas. ¡Espero lograrlo!

3. Leer más feminismo

Siguiendo la estela de 2020, cuando creé el Insolente Bingo Violeta con Stiby y leí 18 libros "feministas" diferentes, en 2021 creamos, junto a Esther Sánchez, el club de lectura Páginas Violetas, un club de lectura en GoodReads centrado en el feminismo que, además, cuenta con un reto anual propio y personalizable.

El año pasado no logré completarlo (parcialmente debido a La Vida™ y parcialmente debido a la lectura de libros que definitivamente no eran feministas aunque la gente los llame así), pero este año he repetido: voy a leer 12 libros de feminismo, uno para cada categoría. ¡Y este año es una prioridad!

Un libro blanco abierto hace las veces de fondo, sobre el que se ven unos pétalos de flor violetas a un lado y el nombre del grupo, "Páginas Violetas" en el otro, también en violeta

4. Participar en muchas Lecturas Conjuntas

Mi nueva afición literaria es participar en Lecturas Conjuntas. Es un hecho. En 2021 participé en 16 de ellas (5 en el club de lectura de Páginas Violetas), y este año quiero seguir así. Me gustan mucho las LCs mensuales (o propuestas por miembros) de libros feministas que realizamos en Páginas Violetas, que además llevan consigo siempre una crítica conjunta. Otras LCs geniales son las que hago con mis amigas, que son las mejores y me aguantan cuando me da por hablar sobre lo importante que es cierto detalle de la historia para con la situación sociopolítica actual.

Así que este año mi plan es ¡participar en muchas LCs! La principal LC de este año es la del manga One Piece, de Eiichiro Oda, que va a ocupar gran parte del año. Sin embargo, también quiero participar en al menos 6 LCs de Páginas Violetas, y tengo varias sagas que seguir avanzando, como Héroes del Olimpo, de Rick Riordan, o las Leyendas de la Dragonlance, de Margaret Weis y Tracy Hickman. Osea, que mi plan este año es pasármelo bien leyendo.

5. Entradas recurrentes

Os habréis dado cuenta que no he hablado mucho de mis propósitos escritores de 2021, y es que si bien realmente no cumplí ninguno, ahora mismo estoy trabajando profesionalmente en la escritura creativa, y no me da mucho la vida para proyectos personales, la verdad. 2021 fue un año muy raro en el que cambié de trabajo dos veces y volví a la uni, así que mi vida está un poco trastocada.

Sin embargo, me gusta mucho escribir entradas para el blog, así que mi último objetivo este año es conseguir una cadencia natural en este blog. No obsesionarme con intentar tener una entrada cada semana, pero sí poner al menos dos entradas al mes, o algo así más sano. La idea es pasármelo bien escribiendo, así que ¡a ver dónde terminamos!


¡Y hasta aquí mis propósitos para este 2021! ¿Y vosotres, qué tal? ¿Tenéis algunos parecidos, o creéis que me he pasado? ¡Gracias por leer hasta aquí!

lunes, 17 de enero de 2022

Repaso final a 2021

Fondo en escala de grises con morado, un montón de libros con un lápiz. Delante pone "Mejores Lecturas" en negro y "de 2021" en lila.


¡Y se acabó 2021! Lo cierto es que el final de año y el principio de este han sido bastante complicados, razón por la que esta entrada llega tan tarde. Durante 2021 subí 14 reseñas y un total de 21 entradas (21 en 21, jejeje). ¡Y leí 39 libros según GoodReads! La verdad es que lo de cumplir mis Propósitos Literarios para 2021 fue regolar, pero al menos sí logré no leer menos, mi propósito más importante. Así que, sin más dilación, vamos a proceder a comprobar mis 10 mejores lecturas del año, ordenadas temáticamente.

Portada de Gideon la Novena, por Tamsyn Muir, edición de Nova. Portada con fondo negro sobre el cuál se ilustran esqueletos en la parte inferior. En el centro hay una mujer vestida de negro, con una espada en una mano y un guantelete en la otra, el pelo pelirrojo corto, maquillaje de esqueleto y gafas de sol tipo aviador. En la parte superior en naranja pone "Tamsyn Muir" y en blanco "Gideon La Novena". Portada de The Mysterious Study of Doctor Sex, de Tamsyn Muir, publicado digitalmente por Tor.com. Portada de Harrow la Novena, de Tamsyn Muir, edición de Nova. Portada con fondo azul sobre el cuál se ilustran esqueletos en la parte central. En el centro hay una mujer vestida de negro, con una capa blanca y con una espada en la espalda, el pelo negro  corto, maquillaje de esqueleto y la mano izquierda levantada, como haciendo magia. En la parte superior en azul pone "Tamsyn Muir" y en la parte inferior, en blanco "Harrow La Novena".

1. La Tumba Sellada, Tamsyn Muir

En mi balance de mitad de año dije que no estaba segura de que mi última lectura fuera mi mejor lectura del año, pero luego procedí a mencionar a Tamsyn Muir como mi nueva autora favorita, a Camilla Hect como mi nuevo crush (actually, squish) y a Harrow la Novena como mi secuela favorita, así que... Me quedo definitivamente con La Tumba Sellada (The Locked Tomb, 2019-), de Tamsyn Muir, de la que este año he leído todo lo publicado: Gideon la Novena (Gideon the Ninth, 2019, reseña), Harrow la Novena (Harrow the Ninth, 2020, reseña) y The Mysterious Study of Doctor Sex (2020). ¡Y la continuación, Nona la Novena, es mi libro más esperado de 2022!

Portada de fondo rosa con una figura femenina simple en blanco y negro en el centro. Pequeños corazones salen de sus manos y se acercan a la cita lateral "¿Ha estado buscando algo equivocado todo el tiempo?". Debajo, en letras de caligrafía pone "Sin amor" en negro y "Alice Oseman" en blanco encima del sello de la editorial.
2. Sin Amor, Alice Oseman

Mi primera mejor lectura de ficción del año, que sigue en un altísimo puesto número dos, fue Sin Amor (Loveless, 2020), de Alice Oseman. Como hablé largo y tendido en mi balance de mitad de año y, especialmente, en su reseña, este libro fue muy importante para mí dada su representación asexual, que es variada, amplia y sencillamente genial. Tengo pendientísimo leer el resto de obras de la autora, que parece ser genial en todos los aspectos de su escritura. De hecho, uno de mis objetivos es conseguir una copia mía en papel (lo leí de la biblioteca, como los de La tumba sellada) para poder releerlo como comfort read.


La imagen de fondo es una pradera sobre la que se alza una pequeña casa. Detrás en el cielo se ve una gran nube con el castillo de Howl detrás. Delante está la protagonista, Charmain, pelirroja y vestida de rojo, con un perro blanco al lado.
3. La casa de los mil pasillos, Diana Wynne Jones

La mayor sorpresa de este año ha sido, indudablemente, La casa de los mil pasillos (House of Many Ways, 2008, reseña), de Diana Wynne Jones, la tercera y última parte de la trilogía de Howl (1986-2008). El primer libro, El castillo ambulante (Howl's Moving Castle, 1986) me gustó muchísimo y fue una de mis mejores relecturas del año pasado (lo reseñé aquí), pero el segundo, El castillo en el aire (Castle in the Air, 1990, reseña), me decepcionó bastante, así que llegué a este con nada de expectativas, y se ha convertido en mi favorito de la trilogía.

Portada con un fondo azul del espacio, lleno de estrellas. A medio plano a la izquierda se ven los restos de unas edificaciones blancas, de un color translúcido, y en primer plano en la derecha se encuentra una mujer vestida con ropajes reales vietnamitas rojos y un tocado real sentada en un trono dorado con forma de dragón. En blanco, arriba pone "The Citadel of Weeping Pearls" y abajo "Aliette de Bodard."
4. The Citadel of Weeping Pearls, Aliette de Bodard

Mi novela corta favorita de este año forma parte del Ciclo de Xuya (Universe of Xuya. 2007-), del que ya hablé en mi reseña de The Tea Master and the Detective, que sigue sin edición disponible en español. The Citadel of Weeping Pearls, de Aliette de Bodard, que tampoco tiene edición en español, se publicó en 2015 y, si bien no es mi lectura favorita de la autora, es una novela corta que adoro y que me hizo llorar muchísimo. El uso de la narrativa coral es impresionante, y como siempre de Bodard resulta impresionante en su uso de lore, worldbuilding y detalles para crear una historia magnífica.

Portada en tonos amarillos, con un fondo de una nave espacial de arquitectura vietnamita. Al fondo a la derecha hay una ventana que da al espacio, donde se puede ver otra nave espacial desde el exterior y estrellas. A la izquierda, en el interior, está una mujer en ropajes vietnamitas rojos, mirándose a un bot con forma de araña y una bandeja con té verde en el suelo. Arriba, en amarillo sobre el techo oscuro, pone "Of Wars, and Memories, and Starlight". Abajo pone "Aliette de Bodard" en el mismo estilo, en la esquina derecha.
5. Of Wars, and Memories, and Starlight, Aliette de Bodard

Siguiendo con mis lecturas de Aliette de Bodard, leí la colección Of Wars, and Memories, and Starlight (2019), en la que es oficialmente la edición más bonita que tengo de libros que he leído este año: ¡y es que está firmada y numerada, además! Definitivamente fue mi obra con múltiples relatos favorita, por encima de otras colecciones (no he leído ninguna antología este año), además de crearme mucha curiosidad por la saga de Dominion of the Fallen (2015-), una saga de fantasía gótica ubicada en un París lleno de ángeles y dragones. ¡Más libros a la TBR!

Portada en tonos azules con letras blancas. La imagen de fondo en tonos azules y blancos es de unas montañas nevadas, con el título, "Reina de hielo y sombras" en letras blancas elegantes pero rectas. Entre "Reina" y "de hielo y" hay una corona blanca sencilla y entre "de hielo y" y "sombras" hay la misma corona en invertida en negro. El nombre de la autora, Esther Sánchez, está en la parte inferior, en blanco.
6. Reina de hielo y sombras, Esther Sánchez

A diferencia de otros años, este año casi no he realizado relecturas, es decir: sólo han sido 8, en comparación a las 23 del año pasado (siendo aproximadamente un 20% este año y un tercio exacto el pasado). Sin embargo, en Febrero hubo una LC de esta magnífica novelette, Reina de hielo y sombras (2021), de Esther Sánchez, que reseñamos en Trastabilidadas y que me encanta, aunque no puedo ser objetiva: fui beta, así que obviamente tiene un 12/ o no le habría dado el visto bueno desde el principio. Si lo que buscáis es una novelette muy bien escrita, muy interesante, con rep y, además, ¡gratis! Ya estáis tardando en ir a Lektu y leer una de mis mejores relecturas del año.

Portada en tonos cálidos, con una imagen en su parte central. En la parte superior hay una banda morada en la que reza, en blanco "The New York Times Bestselling series!" En la parte inferior hay otra banda del mismo color, más ancha, con los nombres de los autores: Margaret Weis y Tracy Hickman. La banda inferior está separada con una filigrana dorada, mientras que la superior sólo con una sombra oscura. El centro está ocupado por una imagen de estilo realista de un enano llevando un casco en la cabeza y un hacha en sus manos, junto a un semielfo de pelo rojizo con una capa verde y un arco y una mujer rubia con una capa de pieles y una vara en la mano. Los tres personajes están sobre una piedra y se pueden ver un bosque y una casa en un árbol a su alrededor. Sobre esta imagen y la banda superior está el icono de la serie Dragonlance, un dragón con una lanza, sobre la que está el nombre. El título del libro, Dragons of Autumn Twilight,  Está escrito en blanco sobre el follaje rojizo de la imagen principal.
7. Crónicas de la Dragonlance, Margaret Weis y Tracy Hickman

Aquí estoy haciendo un poco de trampitas (empecé haciendo trampitas en mi mejor lectura del año, no esperaríais que fuera el último caso), pero estoy usando una trilogía entera: Las crónicas de la Dragonlance (Chronicles of the Dragonlance, 1984-1985), de Margaret Weis y Tracy Hickman. Claramente fueron mi segunda mejor relectura del año, parcialmente por el efecto nostalgia que tuvieron en mí y por la calidad de las obras, pero especialmente porque hice esta relectura en una LC con dos amigas que se han enganchado la vida a este mundo a la vez que dirigía una partida con cuatro amigos jugando al primer módulo de la campaña de rol. Osea, que fue Una Experiencia Que Definió Mi Año™.

Portada ilustrada de estilo art decó verde con filigranas doradas. En el centro hay una imagen de una mujer rubia y una morena abrazándose. En blanco pone el título bajo estas, y en la parte superior, el nombre de la autora.
8. Señoras ilustres que se empotraron hace mucho, Cristina Doménech y Medusa Dollmaker (ilustradora)

Coincidiendo con el año pasado, mi primera lectura de no-ficción del año (y la única que este año ha terminado en el podio, en ambos casos en la posición 8) fue una obra de Cristina Doménech: Señoras ilustres que se empotraron hace mucho (2020), ilustrado por Medusa Dollmaker, que reseñé en Febrero. Este libro es excelente para darte un golpe de realidad, porque hay 12 señoras sáficas famosas...y a muchas no las conocemos, o no conocemos su identidad. Además, me encantó como está lleno de referencias a la documentación, de lecturas recomendadas y, en general, de formas de seguir conociéndolas.

Portada con fondo rosa y una figura femenina (Lady Cristalia) con la peluca roja y el vestido blanco de fondo. En primer plano están los dos protagonistas: Frances, una costurera de pelo oscuro y ropas modestas y Sebastián, el príncipe vestido con un traje real y una capa roja. Sobre ellos está el título y debajo, el nombre de la autora.
9. El príncipe y la modista, Jen Wang

Este año, el top 10 se lo terminan dos novelas gráficas. La primera es El príncipe y la modista (The Prince and the Dressmaker, 2018), de Jen Wang, que reseñé aquí. Aunque lo leí en la primera mitad de año, es un cómic que sigue en mi cabeza: su mensaje, su escritura, su dibujo... He dicho muchas veces que este libro sólo puede existir con una autora a la que le gusta mucho la moda, pero también la arquitectura, la pintura y todas las artes, puesto que este amor por el arte en todas sus formas es imposible de copiar. Además, crea algo nuevo, refrescante, con técnicas de webcómic y rep y sigo bastante obsesionada con su forma de dibujar a los personajes.

10. Nada del Otro Mundo, Laurielle

Para terminar, qué mejor que resaltar mi otra mejor lectura gráfica: Nada del Otro Mundo (2021), de Laurielle. En realidad, esta cuenta como lectura Y como relectura, porque a inicios de año me leí la versión en webcómic y me gustó tanto que procedí a tirarle dineros para tener la versión en papel, que se viene con extra de cuquez. Y es que esta es una magnífica historia de fantasía, de amor, de muerte y de vida que me dejó el corazón muy calentito y me hizo reír muchísimo, además de darme mis dosis recomendadas de personajes que adoran el té. Leedlo, que es genial, y sus personajes son de lo mejorcito.

Portada de fondo rosa con letras simples en blanco que rezan "Fandogamia Editorial" y "Nada del Otro Mundo", con "Laurielle" debajo en azul. La mayor parte de la portada está ocupada por una torre humana de los tres protagonistas de la historia: un chico rubio con perilla intenta mantener alejadas unas criaturas pequeñas y oscuras mientras aguanta a una mujer de piel azul y tres brazos (y medio) que aguanta a otra mujer de pelo rizado negro, que protege una vasija verde.

¡Y hasta aquí hemos llegado!

Espero que os haya gustado este resumen, bastante más fácil de hacer que el del año pasado (aunque igual he hecho trampitas...) y que hayáis tenido un gran 2021 e inicio de 2022. Por aquí seguiremos leyendo feminismo y haciendo reseñas un año más, así que espero veros en el siguiente post sobre mis metas literarias para 2022, ¡y mucho más!

¡Gracias por comentar y nos leemos pronto!

lunes, 8 de noviembre de 2021

Reseña: Binti, de Nnedi Okorafor

Imagen en blanco y negro con tonos de lila de estanterías. Arriba a la izquierda en letras de imprenta lilas, pone "Reseña". En el centro hay un libro abierto. Encima, en letras góticas negras, pone "Binti".


Ficha técnica:

Portada roja con una mujer negra en su centro. Sale de un cuadrado en el centro de la imagen, destacando su pelo en trenzas africanas que se ondula a su alrededor, pasando del marrón oscuro al azul claro. Entre sus manos se encuentra un pequeño artilugio azul que parece emitir luz. Justo debajo está el nombre del libro en letras mayúsculas simples blancas y la autora en negro. En el mismo estilo en los extremos superior e inferior pone los datos de la traducción y de premios de la obra. El fondo rojo está cubierto por líneas blancas que forman patrones geométricos y fórmulas aritméticas.
Título: 
Binti
Título Original: Binti
Autora: Nnedi Okorafor
Año de publicación: 2015
Páginas: 110
Género: Ciencia Ficción, Juvenil
Sinopsis: Su nombre es Binti, y es la primera de los himba a la que se le ha ofrecido una plaza en Oomza Uni: la mejor institución de enseñanza superior de la galaxia. Aceptar esta oferta significará abandonar su casa, su familia y viajar a través de las estrellas entre extraños que no comparten su forma de ser ni respetan sus costumbres.
Lo que Binti no sabe es que el conocimiento le costará caro. Una sanguinaria raza alienígena, las medusas, amenazan su viaje y, para poder sobrevivir, necesitará la ayuda de su pueblo y de la sabiduría contenida en la Universidad.
Ganadora de un premio Hugo en 2016, un Nébula en 2015 y nominada al Locus, "Binti" es una historia intensa y condensada. Este viaje transformará a quien lo emprende de forma irremediable, sin posibilidad de volver atrás.

Reseña:

Nnedi Okorafor es una escritora a tiempo completo con formación en periodismo, literatura y escritura creativa. Empezó a publicar su ficción corta en 2001, mismo año en que quedó finalista al Hurston-Wright para escritores en la univerisdad por su relato "Amphibious Green". Su primera novela, Zahrah the Windseeker, se publicó en 2005 e inició una prolífica carrera que ha incluido obras juveniles como su debut, pero también obras infantiles, adultas y cómic, además de una obra de teatro, una obra de no-ficción y trabajo en adaptaciones para la pantalla tanto pequeña como grande. En 2015 se publicaría Binti (Binti, 2018), la primera parte de una trilogía de novelettes por Tor.com, que ganó un Hugo a Best Novella en 2016 y un Nebula en la misma categoría en 2015.

Antes de empezar la reseña, quiero advertir de que las Advertencias de Contenido que se pueden encontrar en esta obra: asesinato, asesinato en masa, ataques de pánico, bullying, cadáveres, colorismo, guerra, machismo (no-criticado), modificaciones corporales no consentidas, muerte animal (mencionada), muerte de una amistad, mutilación (mencionada), opresión (racial), racismo (criticado, racismo sistémico), sangre y vísceras, trauma, trastorno post-traumático, xenofobia (opresión sistémica, integración cultural forzada).

Binti es una obra que se ha vendido a lo largo de toda su campaña publicitaria como una obra de ciencia ficción adulta, y eso le hace mucho daño. Para mí, es una obra de un corte bastante juvenil, quizá para aquella gente que no es del todo adolescente pero tampoco es adulta, es decir, aquella gente en proceso de entrar en la universidad. Me parece importante mencionarlo porque entre el tono, el uso de la primera persona y la edad de la protagonista, el efecto es bastante claro y si bien quizá entiendo por qué se ha vendido como adulta en España, que tiene su propia historia con el segmento de juvenil, no entiendo por qué no se ha vendido como Young Adult en tierras angloparlantes, puesto que forma parte de ese segmento (pero supongo que tendrá que ver, como siempre, con prejuicios hacia esa categoría).

Una vez superado ese detalle, Binti es una novelette muy fácil de leer y que aporta mucho al terreno del antirracismo en la ficción especulativa. Es imposible negar su peso al utilizar una protagonista Himba y pasar gran parte del tiempo tratando temas de racismo, identidad cultural y colonialismo. Sin embargo, no puedo dejar de dudar un poco ante el uso por parte de Okorafor de una cultura ajena a la suya para tratar el tema de la Otredad, además de otros detalles relacionados con prejuicios a la hora de mostrar a otras culturas actualmente marginalizadas o de falta de autocrítica en algunos puntos relevantes. Eso mismo se puede aplicar al supuesto feminismo de esta obra: hay elementos y momentos citables muy claros, pero hay también posos que enturbian la distinción clara en estos casos.

El problema principal que tengo con tomar una decisión, y con hacer una reseña más contundente, especialmente en cuanto a su crítica social, es que la obra no cae por su propio peso. La novelette me ha gustado mucho, la leí en un día sin esfuerzo, pero a la vez no se siente como una obra autoconclusiva que tiene una trama finalizada ni una temática definida. En realidad, se siente como el primer tercio de una obra mucho más larga, no sólo en su falta de cierre y en su ambivalencia pero también en su tempo narrativo y recursos estilísticos, entre otros. Así, me siento incapaz de darle una valoración plena, puesto que no parece ser una obra completa. No me va a quedar otra que terminar la trilogía y tomar una decisión.

De mientras, os recomiendo mucho esta obra que, como mínimo, es muy entretenida, especialmente ahora que se acerca el fin del año y todo el mundo busca obras cortas para terminar retos: si os interesa mínimamente alguno de los temas que he mencionado arriba, no dudéis en coger el libro. Y si lo habéis leído, decidme: ¿estáis de acuerdo conmigo?

lunes, 1 de noviembre de 2021

Reseña: Cuentos de buenas noches para niñas rebeldes 2, de de Elena Favilli y Francesca Cavallo

Imagen en blanco y negro con tonos de lila de estanterías. Arriba a la izquierda en letras de imprenta lilas, pone "Reseña". En el centro hay un libro abierto. Encima, en letras góticas negras, pone "Cuentos de buenas noches para niñas rebeldes 2".


Ficha técnica:

Portada en turquesa clarito. El título está en el centro, cada palabra con una fuente y un color distintos para imitar un dibujo infantil. Encima del título hay una luna y varios elementos astronómicos abstractos y los márgenes de la cubierta tienen escritos nombres de algunas de las mujeres en el interior en un color turquesa más oscuro.
Título: Cuentos de buenas noches para niñas rebeldes 2
Título Original: Good Night Stories for Rebel Girls 2
Autora: Elena Favilli y Francesa Cavallo
Año de publicación: 2017
Páginas: 224
Género: No-ficción, Infantil
Sinopsis: Cien nuevos ejemplos de determinación y audacia para las niñas que sueñan en grande.
El libro reúne cien nuevas historias de mujeres extraordinarias de todo el mundo. Desde Beyoncé, pasando por J. K. Rowling, hasta Madonna; desde Rigoberta Menchuú pasando por Nefertiti hasta Isadora Duncan, retratadas por las 70 ilustradoras más importantes de todo el mundo.
Después del éxito del primer libro en todo el mundo, la selección de historias de este segundo volumen fue realizada con las aportaciones de la gran comunidad de lectores y lectoras que #NiñasRebeldes #RebelGirls ha creado.

Reseña:

Elena Favilli es periodista, productora y feminista. Francesca Cavallo es directora de escena, autora de literatura infantil y activista feminista. En 2011, ambas autoras unieron sus esfuerzos en su primer proyecto conjunto: Timbuktu Labs, una editorial de revistas digitales infantiles. En 2016, tras un Kickstarter, sacaron su primer libro conjunto: Cuentos de buenas noches para niñas rebeldes, que fue la fundación de la marca Rebel Girls, de la que salió Cuentos de buenas noches para niñas rebeldes 2 en 2017 gracias a las aportaciones de les lectores.

El primer libro me pareció un paso en la dirección correcta: tenía muchos fallos, pero era un paso adelante en el proceso de dar modelos a seguir distintos a los heteropatriarcales para les niñes, además de descubrir muchos nombres anteriormente desconocidos para muches. El estilo simplista me pareció útil, aunque muchas veces alejado de la estructura de un cuento. Esta segunda parte, resumiendo rápido y mal, me ha dado la impresión de mantener la mayoría de los puntos negativos pero sin traer la mayoría de los puntos positivos.

En este caso, la selección parece centrarse en mujeres que siguen actualmente vivas o en activo como Oprah Winfrey o Gloria Steinem, especialmente aquellas que han recibido mucha atención mediática por sus historias como Clemantine Wamariya o Yeonmi Park y deportistas jóvenes como Lorena Ochoa o Sky Brown. La selección vuelve a estar muy influenciada por los EUA, con muchas "historias de superación" de personas con discapacidades, trabajo infantil idealizado, historias de mujeres que se cuentan a través de los hombres en sus vidas y se eliminan completamente los récords universales de muchas de estas mujeres. Además de mantener el tono anti-LGBT+ del anterior, eliminando habitualmente los datos acerca de las mujeres pertenecientes al colectivo, contando con un total de cero mujeres trans en esta obra y con sólo dos mujeres lesbianas confirmadas como tal en el texto (Caterina de Suecia y Safo) a las que tratan fatal, este libro incluye a dos escritoras que se apropian del concepto del feminismo radical para ser anti-trans (osea, dos TERFs). Y por si eso no fuera poco, el libro cuenta con varias mujeres que lucharon contra los nazis pero no critica para nada las críticas que estas mismas han hecho contra los sistemas actuales en occidente tanto de ellas como de otros ejemplos anti-comunistas que se enseñan, además de aceptar imperialismo y colonialismo y no criticarles, entre otros.

En resumen, este libro me parece un error, y también el resultado inevitable de cuando un primer producto poco crítico es avasallado a reseñas positivas y se eleva a un producto mainstream: el segundo va a carecer de cualquier elemento crítico con la sociedad que les ha elevado.

miércoles, 6 de octubre de 2021

Reseña: otras maneras de usar la boca, de Rupi Kaur

Imagen en blanco y negro con tonos de lila de estanterías. Arriba a la izquierda en letras de imprenta lilas, pone "Reseña". En el centro hay un libro abierto. Encima, en letras góticas negras, pone "otras maneras de usar la boca".


Ficha técnica:

Portada negra con un dibujo de una mujer vista desde las orejas hasta los hombros en su lado derecho: es un dibujo realista pero simple, sólo con líneas blancas. En el hueco encima de su hombro está el título y otros detalles. "OTras maneras de usar la boca" está escrito en mayúsculas blancas y "rupi kaur" en rojo en minúsculas, con una línea blanca debajo que reza "Traducción de Elvira Sastre". Abajo del todo está el logo de Espasa es Poesía, también en blanco.
Título: 
Otras maneras de usar la boca
Título Original: milk and honey
Autora: Rupi Kaur
Año de publicación: 2014
Páginas: 216
Género: Poesía, Autobiografía
Sinopsis:
otras maneras de usar la boca es un
poemario sobre
amor
pérdida
trauma
abuso
curación
y feminidad
está dividido en cuatro capítulos
cada capítulo tiene un fin distinto
trata con un dolor distinto
cura una pena distinta
otras maneras de usar la boca lleva a quién lo lee a través
de un viaje por los momentos más amargos de la vida
y encuentra dulzura en ellos
porque hay dulzura en todas partes
si decides buscarla

Reseña:

Rupi Kaur es una poetisa y artista. Con estudios en escritura creativa y un origen en la cultura punjabi, en 2014 y con apenas 21 años decidió autopublicar su primera antología de poemas: otras maneras de usar la boca (milk and honey). Esta antología fue editada, ilustrada, maquetada y autopublicada por la propia autora, que ha visto un gran éxito comercial desde entonces, publicando más antologías (el sol y sus flores, the sun and her flowers, 2017, y todo lo que necesito existe ya en mí, home body, 2020) y consiguiendo un contrato para una grabación de su interpretación poética en directo (Rupi Kaur Live, 2021).

Antes de empezar la reseña, quiero advertir de que las Advertencias de Contenido que se pueden encontrar en esta obra: sangre, abuso emocional, gaslighting, relación tóxica y machismo.

Kaur tiene un estilo muy reconocible en el que apenas usa signos de puntuación: sólo usa puntos, y no usa mayúsculas. Es una seña de identidad de su obra, puesto que es una decisión tomada en referencia a su herencia lingüística punjabi, idioma en el que se siguen esas reglas. Lamentablemente, esta seña de identidad no es fácil de identificar en esta obra, en la que toma la impresión de formar parte del género de la poesía moderna (también llamada a veces micropoesía o poesía de la red) y se pierde, completamente, el aspecto de crítica social que Kaur pretendía introducir con ello. Esto está aún más claro debido a que carece de cualquier tipo de crítica social en su interior, y que nada de la herencia punjabi de la autora se refleja en sus poemas. Combinándolo con una falta de sonoridad, rima y ritmo, los poemas terminan sonando muy genéricos, dando una calidad literaria bastante cuestionable.

Personalmente, no soy muy dada a la poesía, así que habría perdonado completamente a la autora por no haber logrado fusionar la poesía moderna con una gramática punjabi si el contenido me hubiese intersado y llamado la atención. Sin embargo, esta es otra de esas obras que son adoradas por ser supuestamente feministas que terminan siendo, como mucho, conformismo femenino enalzando a las mujeres dentro de su rol patriarcal. El feminismo de esta obra se reduce a hablar de las mujeres como creadoras y diosas por tener hijos, a promover la libre elección sin tener en cuenta las importancia de la presión social y de los roles de género y a criticar relaciones románticosexuales desiguales pasadas de la autora con hombres. Si bien aprecio la importancia de hablar de relaciones tóxicas, creo que este libro no llega a criticar el machismo, el heteropatriarcado ni ninguno de los otros ámbitos en los que se centra el feminismo, y tampoco crea una crítica novedosa o importante de las relaciones tóxicas, por lo que me dejó muy fría, aunque hubiera un par de poemas contados que me gustaran.

En general, recomendaría esta obra sólo a aquellas personas a las que les gusta mucho la poesía, que quizá sacarían algo más de su parte literaria que yo, pero nunca por su supuesto contenido feminista, del que realmente carece.

Y vosotres, ¿alguien lo ha leído?

lunes, 12 de julio de 2021

Reseña: Harrow la Novena, de Tamsyn Muir

Imagen en blanco y negro con tonos de lila de estanterías. Arriba a la izquierda en letras de imprenta lilas, pone "Reseña". En el centro hay un libro abierto. Encima, en letras góticas negras, pone "Harrow la Novena".


Ficha técnica:

Portada con fondo azul sobre el cuál se ilustran esqueletos en la parte central. En el centro hay una mujer vestida de negro, con una capa blanca y con una espada en la espalda, el pelo negro  corto, maquillaje de esqueleto y la mano izquierda levantada, como haciendo magia. En la parte superior en azul pone "Tamsyn Muir" y en la parte inferior, en blanco "Harrow La Novena".
Título: 
Harrow la Novena
Título Original: Harrow the Ninth
Autora: Tamsyn Muir
Año de publicación: 2020
Páginas: 640
Género: Fantasía, ciencia ficción
Sinopsis: Contestó a la llamada del Emperador.
Llegó con sus artes, su ingenio y su única amiga.
Tras la victoria, su mundo se ha convertido en cenizas.
Harrowhark Nonagesimus, la última nigromante de la Novena Casa, ha sido reclutada por el Emperador para luchar en una guerra imposible. Junto a una rival, Harrow deberá perfeccionar sus destrezas para convertirse en un ángel de los no-muertos. Pero su salud está empeorando, su espada le provoca náuseas e incluso su mente amenaza con traicionarla.
Encerrada en la penumbra gótica del Mithraeum del Emperador con tres maestros hostiles, perseguida por el fantasma loco de un planeta asesinado, Harrow deberá enfrentarse a dos preguntas desagradables: ¿alguien está intentando matarla? Y si lo lograran, ¿sería lo mejor para el universo?

Reseña:

Tamsyn Muir es una profesora y escritora. Sus primeras publicaciones se encontraron todas en el ámbito de la ficción corta, recibiendo nominaciones a los premios Nebula, Shirley Jackson (dos veces), Eugie Foster Memorial y World Fantasy. En 2019 publicó su primera novela: Gideon la Novena (Gideon the Ninth), la primera parte de la trilogía de La tumba sellada (The Locked Tomb), de la que Harrow la Novena (Harrow the Ninth, 2020) es la segunda parte. La primera parte ganó el Locus Award for Best First Novel (2020) y esta segunda ha quedado nominada en el Locus Award for Best Fantasy Novel (2021) y el Hugo Award for Best Novel (2021).

Antes de empezar la reseña, quiero advertir de que las Advertencias de Contenido que se pueden encontrar en esta obra manteniéndose de la anterior: sangre, vísceras, huesos, calaveras, mutilación, muerte (incluyendo de menores de edad y niños), suicidio, asesinato y cáncer. Advertencias nuevas: alucinaciones, amputación, quemarse en vida, transtornos alimenticios, vómito, genocidio, enfermedad mental, problemas de memoria, necrofilia (ligera), sexo (implícito), desnudos, guerra.

Muir es, sin ninguna duda, una de las mejores autoras (usando ese femenino como genérico) del género fantástico actualmente. Como ya mencioné en la reseña de Gideon la Novena, la forma de escribir de Muir es impresionante. Su universo no deja de crecer, expandirse, cobrar vida y no-vida. Es capaz de escribir una obra que depende extremadamente de su estética, pero que aún y así se centra y se mantiene gracias a sus personajes y a su trama. Su vocabulario es exquisito, su conocimiento de memes superior al mío, su dominio de la información impecable.

Muir es, también, una autora que no se conforma. Tras el éxito de Gideon, habría sido fácil hacer una segunda parte que se aprovechara de lo que había funcionado en la primera: mismo tiempo verbal, misma estructura, misma combinación de géneros. Y sin embargo, Harrow es algo distinto, igual que Gideon y Harrow son dos personas distintas. Para mí, uno de los puntos fuertes de esta segunda parte es que, precisamente, no intenta ser una segunda parte: es la única continuación lógica, es la representación de quién es su personaje titular y de cómo vive tras los hechos del primer libro.

Es cierto que ha habido muchas quejas acerca de su uso de la segunda persona como persona narrativa en más o menos la mitad del libro, pero ninguna autora de calidad usa la segunda persona sin una razón de peso, y Muir se gana su uso de forma magistral. Siendo el libro de Harrow, obviamente, la historia es mucho más compleja, mucho más rocambolesca, pero eso es algo que yo esperaba y ansiaba: Harrow es la reina del drama, la Reverenda Hija de la Novena Casa, la mejor bruja de los huesos en la historia, y nada con ella puede ser fácil, así que por supuesto este segundo libro no es fácil. ¿Pero quién necesita fácil, cuando puedes tener una obra de arte en su lugar?

Por necesidad, esta reseña debe ser más corta que la otra que hice. Y por necesidad, debo reiterar mi recomendación: leí este libro de la biblioteca en cuanto lo obtuvieron, y ahora tengo que esperar hasta 2022 para el final de la trilogía. Y, la verdad, no puedo. Así que, cuando os lo leáis, tened las continuaciones listas. ¡Y venid a contarme vuestra opinión!

lunes, 5 de julio de 2021

Balance de mitad de año

Fondo en escala de grises con morado, un montón de libros con un lápiz. Delante pone "Balance mitad de año" en negro y "de 2021" en lila.


¡Buenas! Siguiendo el tag que se popularizó en Twitter esta semana pasada y que yo le copié a Esther Sánchez siguiendo este hilo, he pensado que sería una buena idea hacer un resumen rápido de seis meses de lectura, en los que he leído 28 obras largas (novelas de todos los tipos y tamaños e incluyendo antologías y obras de no-ficción) y un puñado de relatos (definitivamente no suficientes). Para este booktag he reducido las opciones a novelas, así que estamos trabajando con 25 novelas, tanto cortas como largas, y gráficas. Y he hecho un esfuerzo, os lo prometo, por no responder siempre con el mismo libro, como habían hecho Stiby y Nes en los suyos (y que es algo que me sentí tentada a hacer, la verdad).

Portada de fondo rosa con una figura femenina simple en blanco y negro en el centro. Pequeños corazones salen de sus manos y se acercan a la cita lateral "¿Ha estado buscando algo equivocado todo el tiempo?". Debajo, en letras de caligrafía pone "Sin amor" en negro y "Alice Oseman" en blanco encima del sello de la editorial.
1. Mejor libro

La verdad es que, hasta ahora, he leído un montón de libros que me han encantado: llevo diez libros con 5 estrellas puntuadas en GR. He estado tentadísima a elegir mi última lectura, pero al final creo que lo ideal sería aquí mencionar Sin Amor (Loveless, 2020), de Alice Oseman. Nunca había sentido algo como lo que sentí con este libro, que os reseñé aquí, y creo que se merece este puesto por su tratamiento de la asexualidad, que no es algo que sea común. La forma que tiene el libro de proporcionar el confort y la validación que necesita el colectivo es impactante. Fue mi primera obra larga con una protagonista asexual, y nada se puede comparar a la experiencia de, por fin, sentirme representada.

Portada con fondo azul sobre el cuál se ilustran esqueletos en la parte central. En el centro hay una mujer vestida de negro, con una capa blanca y con una espada en la espalda, el pelo negro  corto, maquillaje de esqueleto y la mano izquierda levantada, como haciendo magia. En la parte superior en azul pone "Tamsyn Muir" y en la parte inferior, en blanco "Harrow La Novena".
2. Mejor secuela

La gran competencia para la posición de mejor libro fue mi última lectura e, incidentalmente, la mejor secuela que he leído no sólo en 2021 si no en muchísimo tiempo: Harrow the Ninth (2020), de Tamsyn Muir, reseña y traducción al español aún por publicar. Se ha hablado mucho de este libro y siempre es difícil hablar de secuelas sin mencionar de más, pero mi obsesión con la trilogía de La tumba sellada (The Locked Tomb, 2019-) no ha hecho más que empeorar, así que espero que eso sea razón suficiente. Aunque hay muchos temas que hacen esta obra difícil de clasificar, es imposible negar la calidad de todo en ella, y lo mucho que me ha gustado, probablemente más que la primera parte, pero a la vez elevándolas a ambas.

Portada oscura con una figura femenina ocupándola en su mayoría. Lleva ropajes vietnamitas en rojo y una taza de té de la que sale fuego. En su manga se ve un templo, y el templo está aguantado por rifles franceses. En la parte inferior, en blanco, en mayúsculas simples, se puede leer "Aliette de Bodard. Fireheart Tiger."
3. Novedad literaria pendiente

Soy terrible con las novedades literarias, porque las compro y luego... No las leo. De hecho, muchas veces espero a que lleguen a mi biblioteca, pero hay algunas autoras que sí que espero sus obras y las compro. De hecho, a Fireheart Tiger (2021), de Aliette de Bodard, le hice precompra con dinero de regalos de Navidad y... Sigue mirándome mal desde la estantería. Basada en la historia vietnamita Cómo el tigre consiguió sus rayas, de Bodard crea una novela sáfica con política, fantasía e intriga en un Vietnam fantástico que trata sobre temas postcoloniales y que es, por definición, mi mermelada, pero aquí estoy, hambrienta y sin comer.

Portada verde sobre la que se observa una figura femenina hiposaturada. Una joven británica de rasgos dulces y pelo rubio rizado posa en ropajes victorianos. Lleva un colgante rojo con forma de corazón. En la parte inferior pone en letras blancas "Defy or Defend" y "Gail Carriger".
4. Lanzamiento más deseado

Irónicamente, aún no tengo la portada de mi lanzamiento más deseado de 2021, pero mi obra más esperada de este año es Ambush or Adore (1º de Octubre, 2021) de la saga Delightfully Deadly (2016-), de Gail Carriger, un spin-off de su tetralogía Finishing School (2013-2015) que leí en 2019 y reseñé en Trastabiladas. Lo cierto es que son, en principio, una combinación de comedy of manners, romance paranormal y espías steampunk con protagonistas heterosexuales, así que realmente no he leído ni la primera ni la segunda, pero esta tercera va de un personaje que me gustó muchísimo más así que estoy súper interesada en leer más de ella, incluso si es un romance heterosexual.

Portada oscura, en la que se ve una mansión japonesa de noche, rodeada de un boque de bambúes. Constrastando con el fondo azul oscuro, se ven varios gatos a lo largo de la casa, algunos tricolores, blancos y negros. En primer plano hay una gata tricolor con un collar, la Gata Holmes. Arriba en blanco pone "Grandes detectives", "Los misterios de la Gata Holmes" y "La mansión de los Gatos", y "Jiro Akawaga" está escrito en rojo.
5. Mayor decepción

Aquí no tengo dudas: Mi mayor decepción fue la misma que la de Nes, porque hicimos Lectura Conjunta de La mansión de los gatos (1980), el tercer libro (aunque el segundo traducido al español) de la saga de La gata Holmes (1978-), de Jirō Akagawa. La primera novela, Los misterios de la gata Holmes (1978), nos encantó, pero pasamos de una novela de misterio con un montón de comentario social y político acerca de la sociedad japonesa, sus roles de género, su policía y sus universidades a una novela con cabos sueltos, un "quizá haya seres sobrenaturales" y muchísimo machismo que me dieron ganas de matar a alguien.

La imagen de fondo es una pradera sobre la que se alza una pequeña casa. Detrás en el cielo se ve una gran nube con el castillo de Howl detrás. Delante está la protagonista, Charmain, pelirroja y vestida de rojo, con un perro blanco al lado.
6. Mayor sorpresa

Este ha sido el semestre de que las secuelas me sorprendan, para bien o para mal, porque mi mayor sorpresa (positiva) de este semestre fue La casa de los mil pasillos (House of Many Ways, 2008), el tercer libro de la trilogía de Howl (1986-2008), de Diana Wynne Jones. El primer libro, El castillo ambulante (Howl's Moving Castle, 1986, reseña), me gustó muchísimo, pero el segundo, El castillo en el aire (Castle in the Air, 1990, reseña), aunque estuvo bien, sí que perdió un poco. Y luego vino el tercero, y me robó el corazón. Cuanto más lo pienso, más segura estoy de que es mi favorito de los tres, algo súper interesante cuando en principio, no iba a seguir la trilogía. Pero el libro me encantó, como podéis ver aquí.

Portada con fondo negro sobre el cuál se ilustran esqueletos en la parte inferior. En el centro hay una mujer vestida de negro, con una espada en una mano y un guantelete en la otra, el pelo pelirrojo corto, maquillaje de esqueleto y gafas de sol tipo aviador. En la parte superior en naranja pone "Tamsyn Muir" y en blanco "Gideon La Novena".
7. Nueve autore favorite

Aquí es cuando empiezo a repetirme, pero en mi defensa, es que tampoco he leído a muches autores nueves, y nadie me ha encantado tanto como Tamsyn Muir, la autora de la trilogía de La tumba sellada (The Locked Tomb, 2019-). Ya comenté en la reseña de Gideon la Novena (Gideon the Ninth, 2019) que la forma de escribir personajes de esta autora es espectacular, pero lo cierto es que también lo es su forma de transmitir sensaciones, de describir estéticas, de narrar historias y de meter memes en situaciones serias. Y encima, escribe sáficas. Este libro, de hecho, ganó el Hugo, el Nebula, el World Fantasy y el British Fantasy, así que supongo que no estoy sola en esta adoración.

La imagen de la portada es una representación cuadrada clara en la que se ve una calavera beige con un rollo de pergamino también amarillento aguantado entre sus mandíbulas. Superimpuesto está el título del relato, en blanco "The Mysterious Study of Doctor Sex".. En la parte inferior hay un recuadro de un color azul oscuro, sobre el cuál está escrito, en blanco "Tamsyn Muir" y "A Locked Tomb Story".
8. Nueve crush ficticie

No soy muy de tener crushes en el sentido romántico de la palabra, pero sí soy muy de obsesionarme con personajes en un combo que es mitad "eres lo más genial que he leído nunca" y "ojalá ser más parecida a ti" y sin duda alguna, mi nueva obsesión es Camilla Hect: genial, práctica, letal, preparada e imparable, es el mejor combo entre espadachina e intelectual. Ya en su aparición en Gideon la Novena me obsesioné bastante con ella, pero especialmente fuerte fue leer el relato The Mysterious Study of Doctor Sex (2020), disponible gratis aquí, que está narrador por ella misma. Es que necesito ser más Camilla y menos Kam.

Portada en tonos de azul. La parte superior está dominada por una ilustración de estilo realista en la que se ve una fortaleza grisácea bajo unas montañas blancas y un cielo azul. Delante suyo se ve, en la lejanía, un dragón azul, y en primer plano hay tres héroes subiendo unas escaleras: un guerrero en armadura pesada con el pelo largo, bigote y un casco con cuerno, además de una espada a medio desenvainar; una joven elfa con una armadura pesada dorada como su pelo y una lanza en las manos y un ser pequeño, un mediano especial cuya raza se llama kender, vestido con una túnica y con el largo pelo en un alto copete, sujetando un orbe mágico que brilla en azul entre las manos. En la parte superior está el símbolo de la serie, un dragón rojo sobre el cuál hay una lanza que pone "DragonLance". Justo debajo, en blanco, pone "La Tumba de Huma". En la parte inferior, tras un borde dorado, hay un rectángulo azul sobre el que pone, en blanco "Margaret Weis" y "Tracy Hickman" y en negro "TimunMas".
9. Personaje favorite

Obviamente, para mí estas dos son lo mismo, así que le he dado una vuelta y he elegido el personaje cuyo arco me gusta más: Lauralanthalassa, de las Crónicas de la Dragonlance (Dragonlance: Chronicles, 1984-1985), especialmente en La tumba de Huma (Dragons of Winter Night, 1985), el segundo libro, de Margaret Weis y Tracy Hickman. Técnicamente fue una relectura, pero lo cierto es que me encanta cómo llevan al personaje (salvo algunos detalles) y no puedo más que adorarla en todo su esplendor de elfa noble que parte la pana y salva a todes siempre. Este libro, en particular, le deja brillar en todo su esplendor, y demuestra cómo se puede escribir a una mujer guerrera (o a dos) sin necesidad de hacerlas curanderas o eliminar su feminidad.

Portada con un fondo azul del espacio, lleno de estrellas. A medio plano a la izquierda se ven los restos de unas edificaciones blancas, de un color translúcido, y en primer plano en la derecha se encuentra una mujer vestida con ropajes reales vietnamitas rojos y un tocado real sentada en un trono dorado con forma de dragón. En blanco, arriba pone "The Citadel of Weeping Pearls" y abajo "Aliette de Bodard."
10. Libro con el que he llorado

Quizá esto sea algo que no sabéis, pero yo soy muy de llorar con ficción. De hecho, he llorado con ocho libros este semestre, el que más, probablemente, fue Loveless, que he mencionado arriba. Sin embargo, voy a elegir hablar de The Citadel of Weeping Pearls (2015), de Aliette de Bodard. Esta novela corta, que forma parte del Ciclo de Xuya (Universe of Xuya, 2007-), no está en español, pero aún y así la recomiendo bastante una vez estéis familiarizades con este universo. Es una novelette coral que me hizo tener sentimientos repentinos por gente que hasta entonces no me había caído bien y eso es, siempre, un indicador de buena escritura.

Portada con fondo rosa y una figura femenina (Lady Cristalia) con la peluca roja y el vestido blanco de fondo. En primer plano están los dos protagonistas: Frances, una costurera de pelo oscuro y ropas modestas y Sebastián, el príncipe vestido con un traje real y una capa roja. Sobre ellos está el título y debajo, el nombre de la autora.
11. Libro que me ha hecho feliz

Para mí, la mayor felicidad es aquella sensación cálida que sientes cuando un libro te hace feliz pero también te da un chocolatito calentito y una mantita para que sigas siendo feliz más tarde. Y esa, para mí, es la definición de El príncipe y la modista (The Prince and the Dressmaker, 2018), de Jen Wang. Simplemente fue una novela gráfica preciosa que me dejó el corazón calentito, además de hacerme reír, limpiarme la cara, darme un besito en la frente, devolverme la fe en la humanidad y darme un final cuqui. No sólo me encanta su historia, que es muy bonita, pero me encanta y me hace muy feliz su forma de dibujar personajes diversos y tanto ropa como entornos extremadamente detallados y preciosos.

Portada en tonos amarillos, con un fondo de una nave espacial de arquitectura vietnamita. Al fondo a la derecha hay una ventana que da al espacio, donde se puede ver otra nave espacial desde el exterior y estrellas. A la izquierda, en el interior, está una mujer en ropajes vietnamitas rojos, mirándose a un bot con forma de araña y una bandeja con té verde en el suelo. Arriba, en amarillo sobre el techo oscuro, pone "Of Wars, and Memories, and Starlight". Abajo pone "Aliette de Bodard" en el mismo estilo, en la esquina derecha.
12. Edición más bonita

Aquí no hay dudas: mi edición limitada, numerada y firmada, en tapa dura y con papel de alta calidad, de la antología Of Wars, and Memories, and Starlight (historias originales: 2010-2019, antología: 2019), de Aliette de Bodard. Algunos de estos relatos han sido tomados para las antologías en castellano y en catalán, pero no existe una edición traducida de esta obra. Y sin embargo, no sólo es uno de los libros más bonitos en mi poder: también es una de las obras que más fuerte me ha pegado últimamente. La forma de escribir relatos de esta autora es impresionante, tanto en el Ciclo de Xuya (2007-), al que pertenecen la mayoría de relatos, como en los relatos asociados a Dominion of the Fallen (2015-).

13. Libros que planeo leer el resto del año.

Lo cierto es que mi plan es leer bastante, pero tengo la mayoría de mis lecturas bastante difusas. Tengo muy claro que quiero leerme The Five: The Untold Lives of the Women Killed by Jack the Ripper (Las cinco mujeres: Las vidas olvidadas de las víctimas de Jack el Destripador, 2019), de Hallie Rubenhold, que mencioné en mi bookhaul de la biblioteca, este mismo mes, y que tengo varias ideas para el reto de lecturas feministas de Páginas Violetas: Jane Eyre (1984), de Charlotte Brontë, una Lectura Conjunta que se realizará a lo largo de este mes; El hombre hembra (The Female Man, 1975), de Joanna Russ, y la trilogía de Binti, de Nnedi Okorafor, compuesta por Binti (Binti, 2015), Binti: Hogar (Binti: Home, 2017) y Binti: La mascarada nocturna (Binti: The Night Masquerade, 2018).

Y hasta aquí el balance

Espero que os haya gustado, que hayáis descubierto alguna lectura nueva interesante y que os acordéis de que no estoy cumpliendo ni con mi bookhaul, ni con mi bookhaul de la biblioteca, así que tenéis permiso para regañarme, la verdad. Al menos mis retos de lectura sí que los llevo bastante bien, aunque no me preguntéis por mis retos de escritura porque bueno, podéis ver como van viendo este blog, la verdad. ¡Gracias por leer y espero que hayáis disfrutado! Avisadme si hacéis también este tag para ir a cotillearos.

¡Hasta la próxima!